Les films inspirés ou adaptés de jeux vidéo n’ont pas un palmarès impressionnant en matière de succès auprès des fans et des critiques. En revanche, les films qui se déroulent dans les jeux vidéo semblent avoir une meilleure réputation. Même s’ils sont mal compris à leur époque, ils semblent toujours générer un culte et des critiques élogieuses des années plus tard.
Tous les films suivants ne sont pas explicitement définis dans les jeux vidéo, mais le réglage, l’intrigue et le travail de la caméra empruntent tellement au support du jeu vidéo que le spectateur doit se rappeler de ne pas atteindre le contrôleur le plus proche. Il y a des entrées classiques ainsi que des sorties récentes, donc le genre n’est pas nouveau, et il ne disparaîtra pas de si tôt.
7 TRON (1984)
Tout TRON ne se déroule pas dans un jeu vidéo, mais l’image des speeder bikes et des jeux de disques est devenue une image emblématique qui représente toute la franchise. L’histoire s’ouvre dans le monde réel, et la majeure partie de l’histoire se déroule dans un ordinateur, avec une partie de ce cadre comprenant la section de jeu.
Les téléspectateurs modernes qui regardent le TRON classique le comprendront mieux que ceux qui l’ont vu dans les salles de cinéma au début des années 1980. Le film a été un échec commercial car le public de l’époque ne comprenait pas des concepts tels que les PNJ, les langages de programmation ou même la mémoire interne. De nos jours, tout ce qui est décrit dans ce film a plus de sens.
6 Prêt joueur un (2018)
Un système moderne de réalité virtuelle qui fonde son environnement à la fois sur la technologie contemporaine et la nostalgie de la culture pop rend Prêt joueur un un type de film unique qui se déroule dans un jeu vidéo. Il y a aussi la question qui plane sur l’avenir du jeu, et d’après l’apparence de ce film, c’est celui de la réalité virtuelle.
L’histoire elle-même a un cadre dystopique, car le monde de réalité virtuelle connu sous le nom d’OASIS est l’endroit où se déroule la majeure partie de l’action. Ce n’est pas seulement un endroit pour jouer, cependant, mais où les masses pauvres et entassées s’échappent du monde réel ennuyeux et déprimant en menant des vies simulées qui impliquent des tâches banales comme aller à l’école ou faire l’épicerie.
5 Jumanji : Bienvenue dans la jungle
La suite de Jumanjiun film qui se déroule dans un jeu de société, Jumani : Bienvenue dans la jungle met à jour l’intrigue en faisant du réglage un jeu de console à la place. L’histoire s’écrit comme celle du jeu de société originel, devenu aujourd’hui un jeu vidéo pour séduire plus facilement les enfants curieux.
Quatre adolescents involontaires sont aspirés dans le jeu, et dans une torsion de l’épisode précédent, ils doivent jouer comme leurs avatars RPG dans un scénario basé sur l’action au lieu d’utiliser un simple lancer de dés. Leur seul moyen d’évasion est, bien sûr, de gagner le match. Le concept a assez bien fonctionné pour donner naissance à une suite, Jumanji : le niveau supérieur, et un autre film est prévu dans la série qui n’a pas encore de titre.
4 Sérénité (2019)
Alerte spoiler, alors que la torsion Sérénité est que les personnages principaux de ce film sont des personnages non-joueurs (PNJ) dans un jeu vidéo. Ce détail n’est révélé que bien plus tard dans l’histoire, de sorte que le spectateur passe les deux premiers tiers de ce film à penser qu’il regarde un thriller d’action de base.
Le personnage principal est Baker Dill, un capitaine de bateau de pêche au passé trouble qu’il tente d’oublier en chassant un thon jaune géant surnommé « Justice ». Un jour, son ex-femme se présente et lui demande de l’aider à assassiner son nouveau mari violent, faisant appel à lui au nom de leur fils Patrick. Finalement, Baker finit par comprendre qu’il est une version informatisée de John Mason, un capitaine de la marine américaine décédé en Irak il y a plus de dix ans et le père de Patrick. L’art finit par imiter la vie, mais nous n’en dirons pas plus.
3 eXisteZ (1999)
Les personnes qui aiment à la fois l’horreur corporelle et les jeux vidéo apprécieront les rebondissements de David Cronenberg. eXisteZ. C’est l’un des films qui a été boudé en son temps, mais depuis sa sortie, il a engendré un culte et a été acclamé par la critique.
Le film se déroule dans un futur proche indéterminé lorsque les bio-implants ont remplacé les casques électroniques et que la protagoniste Allegra Geller a conçu un nouveau jeu VR. Le film s’ouvre avec elle donnant une démonstration de son travail, ou du moins c’est ce qu’il semble. Il existe différents niveaux de réalité dans le jeu, si nombreux qu’un joueur pourrait ne pas être en mesure de s’en sortir.
2 Hardcore Henri (2015)
Filmer un film en utilisant ces types d’angles de caméra POV à la première personne n’aurait jamais été envisagé avant que les jeux vidéo ne le rendent possible. Ce n’est pas exactement ce qu’on appelle un « film à gros budget », et il a été considéré comme un échec au box-office. Il y a cependant des noms célèbres dans la distribution et les effets spéciaux, y compris le travail de la caméra, sont intéressants et créatifs.
L’intrigue ressemble à un jeu vidéo, avec Henry se réveillant dans un avion pour trouver ses membres remplacés par des membres bioniques et sa voix disparue, car quel tireur FPS dit jamais quelque chose ? Ce n’est pas tout ça Hard Henri a cependant en commun avec un jeu vidéo moderne, et c’est là la vraie raison pour laquelle il n’a pas obtenu plus de vues. Un FPS avec peu à offrir en termes d’histoire, d’intrigue ou de personnages est toujours un jeu vidéo amusant, mais un film sans tout cela devient ennuyeux.
1 Manivelle : haute tension (2009)
Dans la même veine que d’autres films qui utilisent des références de jeux vidéo pour tout, du décor à la caractérisation, il y a aussi Manivelle : haute tension. La scène post-crédit du premier film ressemble à un vieux jeu vidéo, qui établit les prémisses du second.
La suite s’ouvre sur un journal télévisé qui ressemble à un vieux CD-ROM et comprend le personnage principal tombant d’un hélicoptère et survivant, seulement pour que quelqu’un enlève son cœur pour le vendre à quelqu’un d’autre. Dans ce cas, les PNJ et les personnages compagnons semblent plus animés que les autres, et quelqu’un avec un sens de l’humour malade a écrit le dialogue. La quête, bien sûr, est de récupérer le cœur et de s’assurer qu’il y a suffisamment d’électricité pour faire fonctionner un cœur artificiel en attendant.
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