Plus fort, plus silencieux, le plus silencieux : c’est la plage de volume sur le 2021 de Nicolas Cage, bien qu’il ne tourne pas le cadran dans cet ordre. Le premier est venu de Kevin Lewis Le pays des merveilles de Willy, puis celui de Michael Sarnoski Porc, et enfin, Cage a ramené l’année à la maison dans la maison de Sion Sono Prisonniers du pays fantôme. De l’arbre, Pays fantôme se lit le plus près de ce qui est généralement considéré comme un film de Cage – le genre où la logique et la réalité s’éloignent pour faire place à un brio délirant, et toute tentative de donner un sens à ce qui se passe à l’écran est sommairement rejetée avec un chaleureux « Peu importe. Tais-toi! Imprégnez-vous de l’étrangeté! Tu aimeras! »
Cage attire certainement l’attention du public dans Prisonniers du pays fantôme. Il travaille à perfectionner ce style de performance sauvage depuis des années maintenant, atteignant son apogée avec le chef-d’œuvre d’horreur et de rêve de Panos Cosmatos 2018 Mandy, où il prend une hache de guerre forgée à la main et une arbalète pour combattre les sectateurs hippies et leurs numens démoniaques S&M. C’est un cauchemar éveillé fait de sang, de souffrance et de ralentis hallucinatoires, sur la bande sonore des hurlements de rage et de chagrin de Cage face à son amour perdu Mandy (Andrea Riseborough).
C’est l’esprit qu’il apporte à Prisonniers du pays fantôme, le plus Mandy de ses rôles en 2021. Mais Le pays des merveilles de Willy et Porc montrer le même engagement envers la conscience déterminante de son style d’acteur. Cage est un acteur conscient, mais il n’est jamais soi-conscient – il construit ses performances sur la base de choix délibérés, même si ces choix peuvent paraître farfelus à première vue. Peu importe le film ou le rôle, il arrive à chaque décision qu’il prend à l’écran pour une raison.
Photo : AMC Plus/Shudder
Pour Sono, Cage joue un anti-héros solitaire, appelé avec ironie comme héros. Un braqueur de banque incarcéré faisant du temps dans un bourg post-apocalyptique appelé Samurai Town, Hero est envoyé en mission par le gouverneur lubrique de Samurai Town (Bill Moseley) pour braver les Ghostlands irradiés en dehors des limites de la ville et récupérer Bernice (Sofia Boutella), soi-disant son petite-fille capricieuse. (Elle ne l’est pas.) Il y a un hic. Le gouverneur accroche Hero avec un body gréé d’explosifs prêts à exploser s’il manipule mal Bernice, s’il essaie d’enlever la combinaison ou s’il échoue dans la tâche. Alors ça va.
Anton Tchekhov ne supporte pas un fusil laissé sur un râtelier, alors bien sûr, le body de Tchekhov explose à intervalles réguliers. Dans le premier cas, l’une des bombes démolit comiquement l’entrejambe de Hero. Hero n’est pas content. « Impossible? Ha! » il rugit dans un discours climatique entraînant aux citoyens de Ghostland, les incitant à combattre la tyrannie perverse du gouverneur. « Si vous m’aviez dit il y a trois jours que je serais là avec un bras et un testicule, à essayer de vous raisonner, salopes, j’aurais dit ‘impossible’ aussi. » Cage choisit judicieusement ses moments, étendant son énonciation de « testicule » de trois syllabes à ce qui ressemble à une phrase entière, crescendo dans un cri: « Test-ih-cuuuull! » La poésie sublime : c’est pour ça qu’on regarde les films de Nicolas Cage.
C’est aussi un blip sur Prisonniers du pays fantôme‘s radar, le moment qui fait du film un incontournable, même s’il ne justifie pas exactement le reste de l’histoire. Cage ne fait aucun effort pour s’adresser de front au public de Sono. Mais il verse une louche suffisamment généreuse de sauce sur sa livraison qu’il atteint un point idéal pour les fans de Sono, pour les fans de films B steampunk DIY et pour tout le monde dans le public avec une idée préconçue sur ce qu’ils sont censés obtenir d’un Spectacle de Nicolas Cage. Ici, il ignore le public tout en le rencontrant là où il veut qu’il soit.
Le moment contraste joliment avec le meilleur travail de Cage dans Mandy, une scène solo où il se fixe et fait rage devant la caméra, hurlant comme un homme devenu fou. Mandy est le point culminant d’une renaissance de la carrière des derniers jours qui a commencé avec le film de Brian Taylor en 2017 Maman et papa, où Cage brise une table de billard avec un marteau en chantant « Hokey Pokey ». Dans des films comme celui-ci, Cage a pleinement affiné son créneau en tant qu’acteur de présentation, quelqu’un qui, soit par un avis direct ou des manières, reconnaît qu’il joue directement devant un public en attente. Les prisonniers est le bénéficiaire de ce travail. À présent, Cage est tellement maître de son style que ses téléspectateurs savent qu’il leur parle et qu’il s’adresse à leurs attentes à son égard, même lorsqu’il ne semble pas l’être. C’est Les prisonniers du pays fantômeLe discours « testicules » de en bref.
Photo : Films multimédias à l’écran
Le pays des merveilles de Willy va le plus souvent dans le même sens, mais sans l’aide d’un dialogue cohérent. Le parent spirituel de Scott Cawthon Cinq nuits chez Freddy série de jeux d’horreur, Le pays des merveilles de Willy défie Cage de renoncer à sa voix, longtemps considérée comme son meilleur atout. Il doit communiquer uniquement par le geste et l’expression. En tant qu’étranger silencieux échoué dans un dépotoir inventé au milieu de Nowhere, Nevada, Cage, alias « le concierge », affronte des bêtes animatroniques assoiffées de sang dans un centre de divertissement familial-abattoir, une fois fermé à cause d’une vague de meurtres d’enfants, et maintenant au milieu d’une rénovation peu judicieuse par l’entrepreneur macho Tex Macadoo (Ric Reitz).
Quelqu’un ne pensera-t-il pas aux bêtes animatroniques assoiffées de sang ? Le concierge déchire chacun d’eux un par un et pièce par pièce, sans aucune explication donnée à sa super-force et sa super-endurance apparentes. Les théories des fans le présentent comme un robot lui-même ou comme un archange. (Ou, sur la base d’un brouillon original du script, un marine.)
L’identité ne signifie pas grand-chose dans la performance de Cage, cependant. Quoi qu’il en soit, il pourrait aussi bien jouer Nicolas Cage. Le pays des merveilles de Willy souffre d’une surabondance d’exposition et d’un groupe de personnages secondaires écrits dans le film juste pour mourir, en tant qu’adolescents curieux toujours faire dans l’horreur de schlock. Mais Cage est à nouveau magnétique. L’absence de lignes parlées ne fait que réaligner ses électrons et augmenter son attraction. Il grogne et grogne, grimace et jette des regards noirs, battant à son tour les monstres avec des manches de serpillière et les dépeçant à mains nues, sans se soucier de vaporiser de l’huile pendant qu’il vaque à son travail.
Après chaque combat, il nettoie. Il change de chemise. Il enroule du ruban adhésif autour des blessures qu’il subit. Cela aussi est fondamentalement Cagey. Il joue des personnages qui existent sur un plan élevé, et il les joue avec un drame élevé. Si Prisonniers des Terres Fantômes est un rappel de ce qu’il peut faire avec des lignes réelles, Le pays des merveilles de Willy est une leçon de choses dans la grande ceinture d’outils de fioritures d’acteur qu’il porte avec lui.
Bien sûr, écouter Hero pleurer de colère à propos de sa gonade manquante est une huée. Mais regarder Janitor aller à l’infirmerie sur le propre Chuck E. Cheese de Satan entre des parties de flipper alimenté par des sodas est absolument fascinant. Le travail de Cage dans pays des merveilles et Pays fantôme ne constitue pas « jouer » car le public a été formé à penser « agir » : chaque geste qu’il fait, de l’inclinaison vers la caméra juste avant qu’il hoche la tête « oui » à une question à l’euphorie cryptique qu’il exhibe en jouant flipper, a un but. Il y a une logique mécanique à ses mouvements, qui, si vous êtes dans la spéculation Reddit, fait allusion à qui ou Quel il est censé jouer.
Photo : NÉON
La bizarrerie calibrée de Prisonniers du pays fantôme et Le pays des merveilles de Willy couronne de Sarnoski Porc comme le plus conventionnel des tiercés 2021 de Cage. C’est certainement le plus subtil et le plus surprenant des trois. Ce n’est même pas cette conventionnel, mais cela ne peut s’empêcher de paraître «normal» lorsqu’il est réservé par les films Lewis et Sono. Les performances de Cage dans pays des merveilles et Pays fantôme lire comme le produit d’une star de cinéma en termes de personnalité et de charisme. Dans Porc, il se présente comme un comédien, un vrai acteur, dévoué à son métier et à la poursuite de plus grandes vérités à travers la fiction. Mais PorcLa petite échelle de Cage et la petite performance appropriée de Cage démentent la taille de sa personnalité. Dans un film aussi intimiste, il se profile toujours comme un géant.
Cage incarne Rob, un chef de Portland qui a quitté la civilisation après la mort de sa femme et qui n’y revient que pour récupérer son cochon truffé volé. C’est un homme en deuil et en colère. Il est grossier, il est négligé. Il est court avec les gens, s’il leur parle. Mais dans le discours bourru et étouffé de Cage, il y a une gentillesse constante que Rob garde en réserve jusqu’à ce qu’il en ait besoin. Il est peut-être amer, mais ce n’est pas un misanthrope sans cœur.
Cage exprime pleinement cette échelle émotionnelle conflictuelle à mi-parcours Porc, dans une scène clé où Rob réprimande fermement mais avec empathie un ancien employé devenu une star de la cuisine. « Derek, pourquoi te soucies-tu de ces gens ? demande-t-il en faisant référence aux clients du restaurant gastronomique haut de gamme de l’homme. « Ils ne se soucient pas de vous. Aucun d’entre eux. Ils ne te connaissent même pas, parce que tu ne leur as pas montré.
C’est un moment qui se heurte à l’essence de Cage comme le montrent les deux Le pays des merveilles de Willy et Prisonniers du pays fantôme. Porc se lit comme une divergence intentionnelle par rapport à ces deux films, où Cage s’appuie sur les qualités les plus manifestes que ses partisans associent à son jeu d’acteur – l’histrionique, le bruit, le genre centré sur le genre – en échange d’un rôle qui laisse à Cage de la place pour des fioritures de présentation même formulées dans la réalité.
Quand il s’adresse à Derek, il regarde juste au-delà de l’objectif du directeur de la photographie comme s’il nous parlait au-delà de Derek, car nous avons tout autant besoin d’entendre ce que Rob a à dire sur l’intégrité et l’estime de soi. C’est l’effet de la relation que Cage entretient avec la caméra et avec les cinéphiles depuis des années, de Élever l’Arizona à Baiser de vampire, à partir de Maman et papa à Mandy à Couleur hors de l’espace, à partir de Spider-Man : dans le Spider-Verse jusqu’à maintenant. Il reconnaît son auditoire autant que son auditoire le reconnaît. Et ce cercle de conscience – cette relation unique qu’il entretient avec sa propre réputation et les fans qui se présentent pour voir comment il sera à la hauteur – est ce qui fait que chaque nouvelle année de sa carrière se démarque.
Prisonniers du pays fantôme est diffusé sur Frémir et AMC+, et est disponible à la location ou à l’achat sur Amazone, Vudu, et d’autres plateformes numériques. Porc est en streaming sur Hulu et est disponible sur Amazon et autres prestations. Le pays des merveilles de Willy est en streaming sur Hulu et est largement disponible à la location.