Un blog communautaire par BRAVO F1VE
[2021 was another year of fine video games with equally fine soundtracks. In this community blog, Destructoid user BRAVO F1VE reflects on some of the great themes and tunes that blessed our ears this year. – Moyse]
Souvent, les moments les plus mémorables d’un jeu vidéo ne sont pas des décors ou des mécanismes, mais des bandes sonores. À la fin de 2021, je voulais faire une liste des meilleurs morceaux de musique de jeux auxquels j’ai joué cette année. Bien qu’il puisse y avoir des omissions en raison de mes limitations terrestres (je ne peux pas tout jouer), cette liste devrait servir de célébration de la musique de jeu vidéo bien faite.
Voici 20 de mes favoris de cette année.
La porte de la mort – Cœur de fossoyeur
La porte de la mort parle d’un faucheur à la recherche d’âmes perdues qui sont devenues trop vieilles pour ce monde et qui doivent être amenées dans l’au-delà – de force. Cela se traduit par des combats de boss très intenses, mais une fois qu’ils sont tués, le jeu prend quelques instants pour commémorer votre ennemi tombé au combat. Cette musique est une sombre réflexion sur votre devoir de moissonneur et sur l’humanité de vos adversaires.
Zibeline – L’aiguière
Je pense que la plupart des gens qui jouent Zibeline diront probablement que leur chanson préférée est « Glider » qui joue une fois que vous recevez votre hoverbike et que le monde s’ouvre pour de vrai. Malheureusement, mon vélo a glissé de manière hilarante à ce moment-là, brisant la majeure partie de l’immersion. Même encore, ZibelineLa bande originale de est atmosphérique et dans l’ensemble apporte juste une ambiance relaxante, et la chanson qui joue juste à la sortie d’Ibex Camp est ma préférée.
Griftlands – Thème du patron de Rook
Griftlands‘ la bande-son est meilleure qu’elle n’a le droit de l’être. Chaque chanson change en fonction du déroulement de la bataille, évoluant en plusieurs phases qui augmentent la tension à mesure que chaque rencontre atteint son point de basculement. Le thème de Rook correspond parfaitement au vétéran poussiéreux, et les phases critiques en particulier sont une excellente encapsulation d’un homme complètement épuisé physiquement et mentalement, mais avec la volonté de continuer.
Persona 5 attaquants – Anti Hero
Persona 5 avait une bande-son incroyable, et Grévistes, sa suite/spin-off a emboîté le pas en livrant de superbes morceaux. Anti Hero met en scène un donjon cyberpunk, dans lequel les voleurs fantômes doivent vaincre un homme avec un complexe divin, qui pense qu’il est le sauveur de l’humanité. à peu près tout Attaquants de Persona 5 les pistes sont bonnes, mais celle-ci est certainement remarquable.
Loin cri 6 – Yara Para Todos
Loin cri 6 n’est pas un jeu auquel j’ai eu la chance de jouer cette année, mais étant donné que l’île fictive de Yara est fortement inspirée de Cuba, il y a beaucoup de rythmes latins qui sont un plaisir à écouter. « Yara para todo » est une chanson cool qui m’a marqué lors d’écoutes occasionnelles de cette bande originale. Je n’arriverai peut-être jamais à l’immense monde ouvert qui est Loin cri 6, mais je peux au moins apprécier l’art musical ici.
Chicorée – Probablement le mal ancien
Un autre auquel je n’ai pas eu la chance de jouer, mais certainement un que je suis ravi de découvrir en 2022. Ce rythme fortement synthétique est à la fois unique et revigorant, et contrairement à ce que vous attendez de la plupart des thèmes de boss de jeux vidéo.
Resident Evil 8 – L’Emporium du Duc
Le duc est un homme plus grand que nature qui sert de marchand errant tout au long de Resident Evil 8. Ce thème offre un sentiment de mystère et était toujours un son bienvenu, comme si rien d’autre n’était sa présence un répit des dangers du village.
Terreur Metroid – Brinstar inférieur
C’est Metroid. je n’ai jamais eu envie Metroid Les jeux étaient vraiment connus pour leur bande-son en dehors de quelques pistes sélectionnées, mais cette pièce réussit bien à donner le ton à un moment charnière de l’histoire à mi-parcours du jeu.
Monster Hunter Rise – Écran titre
Le thème du titre dans Monster Hunter Rise est sobre mais toujours très émouvant, et c’est assez bon pour être écouté en attendant les bras croisés sur l’écran du menu.
Contes de l’Ascension – Thème du terrain
Contes de l’Ascension est un jeu énorme, avec une bande-son explosive pour l’accompagner. Cette pièce joue en explorant les champs de Calaglia, et évoque les mêmes sensations d’écoute Bordecielde la bande originale de tout en explorant ce jeu énorme en 2011. Contes Ce n’est peut-être pas un gigantesque jeu en monde ouvert, mais la bande-son est toujours à la hauteur de celle-ci et porte une grande partie de l’exploration du monde extérieur.
Forza Horizon 5 – Thème principal
Ce thème aérien transporte instantanément les joueurs sous le soleil du Mexique, le cadre de Forza Horizon 5. La guitare flamenco fait le gros du travail ici, mais écouter cela tout en prévisualisant les différents endroits magnifiques que vous découvrirez était un régal.
Halo infini – Rêverie
L’une des chansons jouées pendant Halo infiniDans les menus de , le thème « Rêverie » donne un sentiment d’émerveillement quant à ce qui peut attendre le nouveau Halo que Master Chief s’apprête à explorer. Halo les bandes sonores sont toujours excellentes, et Halo infini‘s ne fait pas exception.
Il faut être deux – L’échiquier est vivant
Il faut être deux change constamment sa formule de gameplay sur les joueurs, et l’un des segments les plus forts est une section où le gameplay se transforme en un robot de donjon de haut en bas, au cours duquel les jeux doivent combattre des pièces d’échecs qui prennent vie, avec cette mélodie rehaussant la pièce déjà amusante.
Crusader Kings III : Expansion de Northern Lords – Les Drakkars
J’aurais aimé pouvoir jouer plus Rois croisés 3 cette année, car c’est non seulement l’une de mes séries préférées, mais aussi une bande-son incroyablement sous-estimée. Sa dernière extension, Les seigneurs du Nord, est un pack de fonctionnalités qui étoffe les cultures nordiques, et chacun des chants de guerre scandinaves vous fait vous sentir un peu comme le chef de guerre viking dans lequel vous jouez peut-être.
Petits cauchemars II – Ensemble 1
https://www.youtube.com/watch?v=mrKAPLSbJXM
je dois encore finir Petits cauchemars II, mais d’après ce que j’ai joué, c’est définitivement un sérieux prétendant au meilleur jeu d’horreur de mémoire récente. Cet air de boîte à musique étrange rappelle le thème des Six du premier jeu mais sert également de pièce de connexion entre nos deux personnages principaux, Six et Mono.
Narita garçon – Arrivée En Bleu
Narita garçon est un jeu sur lequel j’ai peut-être été un peu dur dans ma critique. Bien qu’il trébuche dans certaines zones de jeu, il a une direction artistique créative avec des environnements qui combinent une géographie intéressante avec l’iconographie religieuse des adorateurs de Narita One. L’un de mes environnements préférés était la Maison Bleue, une région balnéaire orageuse, et cette partition fait un travail formidable en créant l’ambiance dès votre entrée.
Persona 5 attaquants – Voyage de camping
Persona 5 : les attaquants emmène Joker et Cie dans un road trip à travers le Japon, profitant de leurs vacances d’été tout en équilibrant leurs fonctions de voleurs fantômes. Cette piste insouciante est jouée lors de l’un de leurs arrêts dans un camping pour camping-cars et m’a marqué dans tous les endroits visités par l’équipe.
Pokemon Diamant Brillant & Perle Brillante – Route 209
https://www.youtube.com/watch?v=nfZ4fI95aAg
Pokémon Diamant et perle avait certaines des meilleures pistes de toute la série, et la réimagination de la Route 209 élève une piste déjà stellaire vers de nouveaux sommets. Avec les remasters, les compositeurs courent parfois le risque de réparer ce qui n’est pas cassé, mais ils ont fait un travail formidable ici.
Griftlands – Le thème de la bataille de Smith
Un autre grand thème de la Griftlands bande originale, le thème de Smith capture à merveille sa personnalité exubérante mais insouciante. Griftlands réussit si bien à faire correspondre chaque piste à chacun des trois personnages jouables, et c’est une grande raison pour laquelle c’était l’un de mes jeux préférés cette année.
Kena : Pont des esprits – Se lier d’amitié avec les esprits
Kéna est un jeu artistiquement frappant, avec des graphismes magnifiques et une belle bande-son. Ce morceau capture parfaitement l’essence de Kéna‘s en tant que guide spirituel, évoquant à la fois la mystique des âmes décédées ainsi que la fantaisie de ses créatures pourrissantes. Dans l’ensemble, une chanson fantastique d’une bande sonore forte.
Ce sont mes choix pour 2021. Quel était votre morceau de musique préféré d’un jeu cette année ? N’hésitez pas à partager dans les commentaires ci-dessous et profitez de la nouvelle année!
