C’est un incontournable de la narration : le héros bat le méchant. En tant que tel, les films imitent cette formule. L’antagoniste obtient naturellement sa récompense à la fin d’un film donné. Cela renforce le message du bien triomphant du mal, laissant ainsi le public satisfait.
Certains films vont cependant plus loin avec leurs méchants, ce qui rend le public vraiment heureux de les voir partir. Souvent, cela se résume à leurs actes répugnants. D’autres fois, leur mort signifie une étape importante pour le héros. Quoi qu’il en soit, ces méchants ont marqué émotionnellement les téléspectateurs partout avec leurs actions perverses. Regarder de telles terreurs tordues mourir est presque thérapeutique après de tels péages émotionnels.
dix Magua – Le dernier des Mohicans
Ce Huron passe toute l’histoire à se venger d’une famille britannique. Bien que cela semble un objectif sympathique au début, cela le met bientôt en désaccord avec les héros mohicans. La rivalité atteint son zénith durant la onzième heure.
Magua tue impitoyablement Uncas, le noble guerrier essayant de sauver son amour, qui se suicide ensuite. Le méchant s’en va comme si de rien n’était.
Le père du Mohican, Chingachgook, est dégoûté à la vue. Lui et son fils adoptif Hawkeye traversent le parti de guerre de Magua avant d’atteindre le chef lui-même. Papa fait face au méchant et le coupe rapidement, mettant fin à son parcours de misère. C’est la seule fois où le stoïcisme froid de Magua est brisé, ce qui martèle l’impact.
9 Comte Rugen – La princesse mariée
Sans doute plus aimé que les pistes romantiques de La princesse à marier est un épéiste espagnol nommé Inigo Montoya. Enfant, il a vu son père se faire massacrer par un homme à six doigts et il a passé sa vie à chercher à se venger. Cet objectif est si pur qu’il est difficile de ne pas sympathiser avec lui, et cette empathie augmente une fois que le public rencontre ledit homme à six doigts.
Le comte Rugen n’est pas seulement un tueur au cœur froid, mais il a un intérêt intime pour la douleur. Il propose des moyens nouveaux et créatifs d’infliger des tortures aux prisonniers à des fins de recherche sadique. Après avoir testé ses théories sur Westley, les téléspectateurs encouragent immédiatement Inigo à trouver sa carrière de toujours.
Leur duel décisif ne déçoit pas. Vous pouvez voir la passion derrière les yeux de Montoya alors qu’il rattrape enfin son échec passé. Plutôt que la haine, sa quête vient d’un lieu d’amour profond pour son défunt père. Cela complète parfaitement le reste du film et sort tout aussi résonnant.
8 Sauron – Le Seigneur des Anneaux : Le Retour du Roi
La plupart des conflits dans les deux Le Seigneur des Anneaux et Le Hobbit revient à cette figure diabolique. Bien qu’il ne soit jamais à l’écran dans la chair, il a des légions de serviteurs sous son joug. Il dépérit également la résolution des héros grâce à l’Anneau Unique et à d’autres outils de corruption. Beaucoup de gens perdent espoir et ceux qui restent font face à des difficultés sans fin. Sauron est une présence démoniaque qui semble insurmontable.
Naturellement, c’est une source de joie écrasante lorsque les Peuples Libres de la Terre du Milieu (et les improbables héros Hobbits) remportent la victoire sur leur ennemi commun. Un poids énorme a été levé de l’atmosphère du film, comme si tout le mal dans le monde avait tout simplement disparu. Un bonheur comme celui-ci est bien mérité après plusieurs heures de film et quelques milliers d’années de temps dans l’univers.
7 Colonel Tavington – Le Patriote
Même ses camarades redcoats désapprouvent ce type. Le méchant de ce film (extrêmement inexact) sur la guerre révolutionnaire exerce l’autorité suprême de la Couronne sur la populace yankee. En réalité, cependant, il ne se soucie que de sa propre supériorité. La cruauté avec laquelle il applique cela ne connaît pas de limites.
Tavington a ses propres méthodes pour éradiquer la rébellion. Celles-ci vont de l’abattage de soldats pour avoir quitté la ligne à l’incendie de bâtiments avec des civils à l’intérieur. Ces actions privent le réticent Benjamin Martin de plusieurs membres de sa famille. Quand il tue Tavington au combat, cela laisse sans aucun doute de nombreuses personnes applaudir des deux côtés. Il vaut toujours la peine de renverser un tyran. Dans ce cas, ce tyran se trouvait être plus personnel que l’Empire britannique.
6 Arjen Rudd – L’arme fatale 2
Peu de gens sont plus faciles à haïr que les politiciens arrogants et corrompus, en particulier ceux qui se cachent derrière un vernis de classe et de civilité. Cela résume l’ambassadeur sud-africain de l’apartheid, Arjen Rudd. Tout au long de Arme fatale 2, il utilise « l’immunité diplomatique » contre les flics Riggs et Murtaugh à maintes reprises. Qu’il couvre l’opération de drogue de ses voyous ou sanctionne les tentatives d’assassinat des héros, il sort simplement sa carte d’identité et sourit.
La goutte d’eau vient pendant l’apogée. Après avoir tué la moitié des forces de police (et quelques êtres chers) et tiré sur Riggs, Arjen se cache à nouveau. Murtaugh révoque alors son permis… d’une balle dans la tête.
C’est magnifiquement ironique sur deux fronts. D’une part, Murtaugh est généralement un adepte de la procédure ; le voir jeter tout ça au vent pour aider son ami est rafraîchissant. Deuxièmement, malgré tous les discours d’Arjen sur la pureté raciale dans son pays, à quel point il est approprié qu’il soit éliminé par l’une des personnes mêmes qu’il méprise.
5 Gouverneur Montero & Captain Love – Le masque de Zorro
C’est l’histoire de deux Zorros. Tous deux souffrent et cherchent à se venger de ceux qui leur ont tout pris. Ce temps vient à la fin. Alejandro bat le capitaine Love dans une bataille brutale, et Diego envoie le gouverneur Montero tomber sur son subalterne, enterré dans l’or qu’ils ont si désespérément extrait grâce à leur traite des esclaves paysans.
Cela va au cœur de la raison pour laquelle c’est si gratifiant. Bien sûr, c’est bien de voir les deux héros vaincre leurs ennemis respectifs. Ce faisant, cependant, ils réaffirment ce que signifie porter le masque. Ils tuent les méchants pour plus qu’une simple vengeance; ils le font pour sauver les roturiers opprimés. Zorro est une figure folklorique qui se bat pour le peuple, donc un tel résultat ne pourrait pas être plus approprié.
4 Archibald Cunningham – Rob Roy
Le voyou écossais Robert Roy MacGregor échappe plusieurs fois aux forces britanniques, mais le plus dangereux est l’exécuteur psychotique Archibald Cunningham. Ne laissez pas son nom fruité vous tromper ; Archie est un guerrier tout aussi meurtrier que MacGregor lui-même. Leur rivalité passionnée imprègne le film, leur haine augmentant à mesure que chacun porte des coups personnels à l’autre. Cependant, les tactiques de Cunningham sont décidément plus brutales. En chassant sa carrière, le méchant tue les amis de Rob, brûle sa maison et viole sa femme. De tels actes ignobles attireraient la colère de n’importe qui.
Heureusement, après peut-être le plus grand combat à l’épée de l’histoire du cinéma, le héros des Highlands abat son ennemi. Leur bataille reflète le reste de l’histoire, Cunningham blessant MacGregor à maintes reprises, tout en savourant sa souffrance. Quoi qu’il en soit, l’opprimé sort triomphant. Le coup final a donc un poids thématique énorme, renforçant le frisson au niveau de la surface de regarder un méchant tomber.
3 Empereur Palpatine – Star Wars : Épisode 6 – Le Retour du Jedi
L’Empereur est similaire à Sauron dans son influence globale. La différence est qu’il est généralement là pour profiter des fruits de son travail. Palpatine exerce son règne sur le Guerres des étoiles galaxie, jouant sur les sombres désirs de ses disciples. Il connaît les gens et comment les manipuler, et il n’aime rien de plus que de se prélasser dans cette haine.
Comme on peut l’imaginer, il a une confiance constante. Il croit qu’il a tout planifié parfaitement. Il a raison la plupart du temps, mais il ne compte pas sur Dark Vador, son serviteur le plus endurant, pour le trahir. Pour sauver son fils, le Jedi déchu soulève Palpatine et le jette dans un gouffre sans fin. Ici, il est englouti par sa propre foudre et explose.
Il est temps que quelqu’un brise son arrogance et lui donne un avant-goût de sa propre médecine. Plus important encore, il n’y a pas de meilleur moyen de montrer qu’il avait tort. Même quelqu’un d’aussi terrible que Dark Vador n’est pas irrécupérable. C’est juste dommage que l’édition spéciale Blu-ray doive gâcher ce moment en lui faisant crier « Non ! ». Au moins la mort de l’Empereur résonne encore sur les anciennes versions.
2 Bellatrix Lestrange – Harry Potter et les reliques de la mort – Partie 2
Il serait facile de mettre le méchant Voldemort sur cette liste. Après tout, il a tué les parents du personnage principal des années auparavant et impose maintenant son régime préjudiciable au monde sorcier. Cependant, son meilleur lieutenant s’avère finalement une menace plus tordue. L’un de ses premiers actes est d’assassiner le parrain de Harry, et ce n’est que le début. Bellatrix a une foi sectaire dans la doctrine du « sang pur » de son maître et se plaît à torturer ceux de souche « inférieure ». Elle inflige même cette douleur à Hermione, qui est de loin la sorcière la plus habile et la plus saine de la série. Après tout cela, les téléspectateurs veulent vraiment que quelqu’un se débarrasse de Bellatrix, à la fois pour arrêter sa folie et arrêter son rire maniaque.
Le moment arrive enfin Les reliques de la mort. La méchante attaque la mauvaise personne à Ginny Weasley. Dans un instant tout droit sorti du livre, Molly Weasley intervient pour défendre sa fille et tue la sorcière folle. Peu de choses sont plus puissantes que l’amour d’un parent. Maman Weasley le démontre avec ses enfants tout au long de la série. Le voir se manifester ici est un gain énorme, surtout lorsqu’il est utilisé contre quelqu’un qui rompt de tels liens pour ses coups de pied malades.
1 Elliot Marston – Quigley Down Under
Il ne devrait pas être surprenant de voir ici l’un des personnages d’Alan Rickman. Il a toujours joué un antagoniste efficace, et Marston en fait partie. Cet éleveur se prend pour un flingueur, dont le travail consiste à garder le contrôle sur l’arrière-pays sauvage australien. Il affiche régulièrement ses compétences supérieures sur ses sous-fifres incompétents. Cela ne fait qu’alimenter son ego surdimensionné.
Cette arrogance finit par l’emporter sur lui. Marston pense qu’il peut battre Matthew Quigley dans une fusillade au pistolet rapprochée. Le héros n’a jamais montré ses prouesses qu’avec des fusils à longue portée. Imaginez le choc de Marston lorsque son adversaire se montre plus rapide sur le tirage au sort. Cela subvertit à la fois ses attentes et celles du public de la meilleure façon. Personne n’aime un poseur; il est juste de faire tomber ce méchant occidental de son grand cheval (jeu de mots).
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