Au fil des décennies, le médium du jeu vidéo a bénéficié de plusieurs titres révolutionnant ce qui est possible dans cet espace. Cela a été fait dans une variété de genres encore importants aujourd’hui, des jeux de plateforme à l’action-aventure en passant par les jeux de rôle.
Bon nombre des réalisations de ces titres incluent l’élargissement de la portée de la conception de jeux et la poussée du jeu vers une narration plus cinématographique. Les goûts de Super Mario Worldtémoignent de la façon dont un jeu de plateforme 2D raffiné peut être intemporel, tandis que Bordecielpeut bien vieillir grâce à une combinaison de mécanique des fluides et de modding communautaire.
dix Super Mario World
Même avec les merveilleuses avancées de la franchise dans l’espace 3D, les jeux 2D de Mario sont toujours parmi les meilleurs. Super Mario World pour la Super Nintendo est sans doute l’apogée de cette époque, emmenant le plombier emblématique dans une autre mission pour sauver la princesse Peach.
Il y a quelque chose dans le pixel art bien fait qui offre une qualité intemporelle, mais le gameplay fait l’autre moitié du travail. Même selon les normes d’aujourd’hui, Super Mario WorldLes niveaux de sont amusants et créatifs à naviguer, tandis que les commandes de plate-forme sont incroyablement réactives.
Près de 12 ans après son lancement acclamé sur PS3, Xbox 360 et PC, Bethesda The Elder Scrolls V: Skyrim est toujours un RPG d’action captivant sur plusieurs plateformes. Dans le jeu, les joueurs assument le rôle de l’Enfant de Dragon alors qu’ils se battent pour empêcher Alduin d’amener le monde à une ruine draconique.
Certains diront tout naturellement que BordecielLe moteur maladroit de montre son âge. Cependant, grâce à une combinaison des systèmes de jeu fluides du jeu – de la personnalisation de la construction des personnages à son monde ouvert dynamique – et la prise en charge des mods communautaires en font une expérience immersive sans fin.
8 BioShock
Sorti en 2007, 2K’s BioShock était un amalgame inventif de genres qui a conduit la notion de jeux vidéo en tant que forme d’art. Un jeu de tir à la première personne et un jeu d’horreur sur le thème du biopunk, le jeu suit Jack alors qu’il tente de s’échapper de la ville sous-marine ratée de Rapture.
Faire l’expérience des améliorations génétiques semblables à celles de la drogue qui ont conduit la ville à sa disparition et aux horribles Big Daddies épissés par l’homme, BioShock excelle comme une intrigue fascinante et un commentaire social cinglant sur les périls de la cupidité objectiviste. Mais même du point de vue du gameplay, l’exécution de l’action à la première personne et de la furtivité résiste bien aujourd’hui.
7 La légende de Zelda : Ocarina du temps
Même avec l’acclamation universelle que La légende de Zelda : les larmes du royaume a gagné, l’impact de Ocarina du temps ne devrait pas être écarté. Le héros du temps revient dans cette épopée fantastique pour empêcher le démoniaque roi Ganon de dévaster le pays d’Hyrule à travers le temps.
Il s’agissait de la première entreprise 3D de la franchise, qui s’est avérée être un succès retentissant et une étape importante. Bien que de moindre envergure selon les normes d’aujourd’hui, Ocarina du tempsLe monde de est toujours enrichissant à explorer, ses combats sont méthodiques et les donjons sont bien conçus. Il a encore mieux vieilli grâce au remaster 3DS.
6 Pokémon Or et Argent
Pokémon Rouge et Bleu font partie des meilleurs jeux Game Boy et ont incontestablement inauguré la première vague de « Pokémania ». Même ainsi, ils n’ont pas particulièrement bien vieilli en raison de limitations techniques et de bogues non contrôlés.
Or et Argent pour la Game Boy Color, cependant, étaient à pas de géant par rapport à son ancêtre grâce à sa portée nettement plus grande et au raffinement du gameplay. Les jeux Johto originaux peuvent encore être pleinement appréciés aujourd’hui à travers une lentille rétro grâce à sa liste de Pokémon étendue, ses ajustements de qualité de vie, ses mécanismes de combat plus approfondis et l’utilisation de la région de Kanto comme contenu d’après-jeu.
5 le déclencheur d’un chronomètre
Les années 90 étaient un âge d’or JRPG, et tandis que Final Fantasy et Quête de dragon sont les plus prolifiques parmi les fans endurcis, le déclencheur d’un chronomètre était un mastodonte dans son droit. le déclencheur d’un chronomètre voit le protagoniste voyager à travers différentes époques et se faire des alliés pour empêcher une catastrophe mondiale.
Semblable aux goûts de Super Mario World, le déclencheur d’un chronomètreLe pixel art 16 bits de garantit que son esthétique reste attrayante. De même, son histoire anachronique créative, engageante et tentaculaire peut être appréciée pour son ambition. En ce qui concerne le gameplay, son combat au tour par tour est suffisamment stratifié pour que les vétérans puissent en profiter et suffisamment simple pour que les nouveaux arrivants du sous-genre puissent s’en approcher.
4 Batman : la ville d’Arkham
Rocksteady a élevé la barre pour Batman et le genre de super-héros dans le jeu avec son adaptation. The Caped Crusader a vu une revitalisation dans le médium semblable à celle de Nolan Trilogie du chevalier noiravec Ville d’Arkham s’appuyant sur son prédécesseur à pratiquement tous les égards.
Batman vise à mettre un terme à une expérience psychologique tordue du Dr Hugo Strange, élargissant le bac à sable du héros en conséquence. En plus d’une excellente histoire digne de l’une des meilleures continuités de Batman dans les médias DC, le monde ouvert est efficacement rempli de contenu substantiel et rythmé par un système de combat cathartique.
3 Castlevania : Symphonie de la nuit
Une série de jeux emblématiques des années 90, Castlevania : Symphonie de la nuit est l’un des meilleurs titres de son sous-genre éponyme. L’aventure gothique-fantastique de Konami a amené les joueurs à emmener Alucard à travers le château de Dracula pour sauver le possédé Richter Belmont.
Symphonie de la nuit bien vieilli grâce à sa direction artistique 16 bits élégante et à sa mécanique raffinée. Le jeu propose une variété de façons d’ajuster les prouesses au combat d’Alucard, tandis que ses contrôles de plate-forme sont serrés et ses conceptions de niveau méticuleuses sont un triomphe par les métriques de Metroidvania. Pendant ce temps, tout est enveloppé dans une atmosphère de dark fantasy captivante et maussade.
2 Resident Evil 4
Capcom’s Resident Evil la franchise est l’affiche du genre survival-horror, et RE4 est l’une de ses plus grandes réalisations. Il tourne autour de l’envoi de Leon S. Kennedy dans l’Espagne rurale pour sauver la fille kidnappée du président d’un culte meurtrier.
Même avec le remake à juste titre loué qui vient de sortir, l’original RE4 version tient étonnamment bien. Resident Evil 4 est une capsule temporelle pour les grands progrès du jeu réalisés dans les années 2000. L’histoire délicieusement horrifique du camp est toujours amusante, et son mélange d’action avec des mécanismes d’horreur de survie invite à d’innombrables parties.
Comme Resident Evil dans le genre survival-horror, Konami Engrenage métallique a été un pionnier des jeux d’action furtifs. La série a connu plusieurs succès acclamés, mais Metal Gear Solid 3 : Mangeur de serpents est particulièrement vénéré même bien après Douleur fantômela sortie.
MGS3 est le premier jeu de la série chronologiquement, racontant une histoire dramatique des machinations complexes et corrompues des superpuissances mondiales. Mais en plus d’être l’un des meilleurs Engrenage en métal solide histoires, la façon dont il a encadré son histoire cinématographiquement avec une combinaison d’éléments de survie dans son gameplay est ce qui le distingue.